或许，是在某个年代无考的暮春时节，那样一个空气中到处弥漫着袭人花香的微热的上午，光斑透过树荫一寸寸在脸上移动追逐。游丝软系飘春榭，落絮轻沾扑绣帘，黄鹂儿鸣啭得有些累了。身畔是棋，和茶，手中诗书被清风悄悄地吹翻过几页。那一抹曲笛的幽咽，在恬适的倦意中暧昧，融化，流走。
或许，是在某个夜凉如水的晚上，在梦中或是在记忆中都反复出现的亭子里，手握住一柄轻罗小扇，萤火虫冷冷的光萦绕在身边。扇子上绘着个美人，对着扇外薄嗔；持扇的人儿，却端起合欢杯浅尝慢饮。花间一壶酒，独酌无相亲。一声轻嗟，划过瓦蓝的光阴，也不知是出自谁心谁口。就当是纤云弄巧，清风叹明月罢了。
或许，这一切都会在片刻间如烟消散。你在船上，船在水中，不远处岸上的水榭便是戏台。那些粉墨的人们咿咿呀呀，舞刀弄棒。一桌二椅当得天圆地方，移步换景即是出将入相。须臾金戈铁马，飞沙漫野，提携玉龙为君死；须臾百鸟声喧，对镜花黄，赏心乐事谁家院。
就这样，远远地，隔着漫渺的水际，仿佛隔着那无法望穿的光阴。古往今来的悲喜剧在一幕幕上演，那些舞台上或熟悉或陌生的方言，唱念着铿锵或曼妙的句子，忽远忽近，似真似幻。便有那凝神的一瞬，在那舞台上恍惚照见了自己的影子，——
一声胡琴，魂儿仿佛飞出了窍；
几下梆子，敲碎了时空之间封闭的门扉；
……弦索铙钹……高腔昆腔……文场武场……梆子柳子……
……转踏唱赚……黄钟大吕……宫商角徵羽……
……袅晴丝……西皮散板……簧调开篇……道情调……二犯江儿水……
……海岛冰轮初转腾……雨丝风片……烟波画船……
就是这一瞬，似乎听见了过往，似乎重演了前尘，似乎一瞬变作了永恒。
每个人的心中，都有着古典的气质情怀；每种自然的声音，也必定唱演过悲欢。
戏曲的不朽，或者说不散不灭，大约也是于此罢。
并无野心，只是因为戏曲有那么多的美，那么多值得镌刻的动人曲调。做这张专辑，不奢望还原梨园当日的繁盛，却可能尽善尽美地复演名段华章。因为方言，有人听不懂戏；因为缓慢的表情达意，也有人无暇去听戏。乐器们唱戏，却能抛却方言的隔膜，将音乐的动人之处更加玲珑生动地浮现。
从戏曲名段向器乐作品转换，可以是随心所欲地嬉玩，只用些许戏曲的元素作为点缀；也可以是分毫无改地直译，照样搬演原先的手眼身法，只不过是换了乐器的口吻。而这张专辑的立意却迥乎于此。戏曲音乐最具盛名的作曲家孟庆华应邀担任专辑的音乐编配，在专辑的整体风格上力求达到“形神兼备”的境界，即在完美展现戏曲名段的旋律美感的同时