杰威尔音乐JVR年末最强压轴
2020超实力唱作新人 曹杨Young

他在每一首歌里 藏了一出剧...

《规定情境》中最写实虚幻的极致演出
复制生活的再现 —— 「曹杨」新角色在线

曹杨Young 首张专辑《规定情境》
2020.12.29 杰威尔发行
最佳男主角！ 音乐剧《不能说的秘密》叶湘伦一角 开启「曹杨」梦想冒险旅程
最强新歌手！2020超实力唱作新人「曹杨」正式出辑 杰威尔音乐年末压轴担当

2017年可以说是改变曹杨人生的一个重要关键，从主演美国百老汇团队主导的音乐剧《不能说的秘密》的「叶湘伦」一角，进而获得偶像周杰伦的引荐，曹杨正式加盟了杰威尔音乐，从音乐剧开启的一趟梦想冒险旅程，就这样意外展开且带着他一路往前！其实许多人都不晓得，曹杨从小就是个音乐狂热者，他说自己从小学就开始听流行音乐，回想那时，他说自己总是挂着耳机活在音乐的世界里「小学受到表哥表姊的影响，我的耳机里随时都在听范特西，可以听一整天都不跟别人说话，记得有一次出门上课，习惯性的挂上耳机，一路边听音乐边走到了学校，低下头才惊觉，原来我忘记带书包！」曹杨对音乐的热爱，一路到现在从来未曾减退，紧紧把握每次可以沈浸在音乐的时刻，他说「15、16岁开始写歌，虽然中间好长一段时间投注在让自己成为一位专业的演员努力着，但是多年后回头再抓起自己音乐歌手的角色，内心很踏实很幸福。」

被视为杰威尔音乐2020年末压轴新人的曹杨，在今年正式成为演员、歌手的双栖身份，两个最热爱的角色都成为了彼此的养分！2020是曹杨另一段新的起点，一边参与着《中国好声音2020》的表演舞台， 代表谢霆锋战队 ，一路光荣征战到最后；另一边，他也密集写歌、录音，筹备着不同的音乐作品，从今年四月开始曹杨启动一系列单曲计划，以数字发行的方式，作为另一种形式的专辑倒数，〈微光〉、〈机场〉、〈走散〉、〈天生一对〉、〈情人的眼泪〉，每一支MV都在短时间内即冲破百万流量，大量留言及话题也凝聚成一股巨大能量，让曹杨更坚信要用音乐陪伴着每一个听众，也因为有这些鼓励深深的支持着他，现在，曹杨终于能将完整的首张个人专辑《规定情境》带给大家，在2020的尾声时刻，即使不能面对面相见，至少我们还有曹杨的音乐能够疗愈安慰！

曹杨新角色在线！《规定情境》中最写实魔幻的声音演出 复制生活的再现
曹杨操刀专辑名！他在每首歌里藏了一出剧 11首歌曲上演不同规定情境
演员歌手双面向！最贴近曹杨的音乐作品 一窥曹杨的戏剧＆音乐世界
筹备两年最压轴！曹杨首张个人专辑《规定情境》12/29 全面发行

《规定情境》专辑中，处处可以看见曹杨的戏剧世界与音乐世界重复交迭、相依互存，前前后后筹备了两年的专辑，曹杨从一开始的收歌、写歌阶段就密集参与，他甚至在2019年开始陆续在台北上课、生活了一年，即使拥有上海音乐学院的专业背景，但曹杨表示将歌手与演员做出区隔是必须的「我花了一年时间将自己从剧场抽离出来，因为唱歌是没有剧本的，所以我花了很多时间挖掘我的内心，问自己要展现什么给大家看，这是很漫长很困难的过程，我觉得歌手就像是自己的编剧。」

当中因为疫情一度中断原定的发片计划，重新开案后也正式完整了《规定情境》的形状。由曹杨亲自命名的专辑名称，像是他对自我的另一层认知，提到《规定情境》的想法，曹杨说一切都是很直接的，当初没有思考太多就丢出了这个主题，因为一切都是演员背景的延伸「从我演戏入门开始，第一个学的就是身为演员必须了解你扮演的是一个活生生的角色，一切的角色雏形都依据着规定情境。后来在筹备专辑的过程中，我更了解到『规定情境』其实不是只存在戏剧里，它其实也同时存在生活中、社会上、音乐里，就像我同时是一位演员、歌手、还有原本的曹杨，每个角色都影响着彼此。」于是在这张专辑中，既像是曹杨主演的一场写实魔幻的演出，又同时像是曹杨最原本自我的生活再次展现，转化到专辑中的11首歌，就像是曹杨在每一个歌里藏了一出剧，随着故事的规定情境带出不同的角色。

在两年的专辑制作过程中，经历了曹杨演出音乐剧、参加歌唱节目，也让这张专辑扎实饱满的展现了「歌手」与「演员」双面向的曹杨，身份的转换与开关也都巧妙的融入在歌曲当中，让《规定情境》这张专辑成为一张极度贴近曹杨的音乐作品。在后期录音阶段，正好也是曹杨参与《中国好声音2020》的同时间，一边比赛一边录音，曹杨也说「虽然从比赛的舞台切换到录音室也有辛苦的地方，但是对我来说收获更大，因为自己更能将两边的养分互相滋养！」

曹杨的首张个人专辑《规定情境》将于12月29日正式发行，回顾中间经历的等待、停摆、挑战，点点滴滴都累积成了这份最美好的音乐作品，对于这张专辑终于诞生，曹杨也有感而发的说「这两年刚好就是我从演员到歌手的转变期，大家听到的每一首歌也不是一夜之间就诞生的，中间经历很多探索，以及各种方向的碰撞，包括很多自我的改变、调整、推翻和重来，就跟磨戏ㄧ样，磨了一百遍还是觉得哪里要调整。但是不管如何，在这张专辑里全都是最真实的曹杨，希望这样的音乐能够好好陪伴你。」


———— scene 1 / 相爱相处的双人情境里，互相磨合的爱情频率 ————
练爱主打〈I Think I Love You〉 曹杨×GEmma吴映洁首次合唱爱的日常练习曲
男女双向对话实境放送 那些关于我们爱的大小事
曹杨挑战全新情境式口语唱法 登入新角色为爱解题

「磨合是我们之间相爱的证据」恋爱中的争吵、冷战、误解...无论爱情中发生的矛盾有多大，最后在心里留下的却依然是I Think I Love You. 再多的矛盾，都可能是一时的口是心非，在真正了解爱的相处之道前，我们都在练习如何将爱磨成最适合的样子，这一段练爱必经之路，终究会找到继续相爱的理由。

在曹杨首张个人专辑《规定情境》中，每一首歌都各自营造了不同篇章的情境角色，像是藏了不同的故事，在这首〈I Think I Love You〉当中曹杨第一次尝试了蔓延chill氛围的R&B曲风，在过往一贯的深情形象中翻转角色，大展新面向，就连曹杨自己都说「这次的曹杨不严肃了！」。在葛大为老师的笔下，男女主角故意展现的小赌气、内心的OS、互相小抱怨，时而针锋相对、时而放低姿态的对话情境，宛如真实上演的日常爱情。跳脱一般恋爱歌曲常用的单向视角，〈I Think I Love You〉的歌词说出了男女双向的视角，透过一来一往的对话点出了爱情中的枝微末节，无论多微小的事都可能产生难解的蝴蝶效应，而这些练习与磨合最后也都留下了两人相爱的证据。

为了符合歌曲完整的情境，特别邀请了同样都是演戏、唱歌双栖的GEmma吴映洁(鬼鬼)与曹杨一起合唱，两人初次合作就都展现了高度专业，在进录音室前的几次越洋通话后，曹杨和鬼鬼就各自在上海台北两地进行配唱，鬼鬼自带极高辨识度的甜美清亮歌声，与曹杨为歌曲情绪刻意琢磨的情境式口语唱法完美映衬，让曹杨也对成品感到非常满意「我自己花了一些时间，想要区隔过去惯用的唱法，揣摩这个情境角色该有的口气，有一种完全把自己打破重建的感觉！很高兴能邀请鬼鬼一起合唱，她的出现就像是在这首歌里添加了不可或缺的关键味道。」


———— scene 2 / 在每一个妳需要我的情境中尽力演出 ————
失衡主打〈妳说妳还不了〉 曹杨细腻诠释专辑中最矛盾无解的一首歌
爱的供需作用里 不断自问却无法自答
有一种爱是不求大彻大悟 只求义无反顾

爱情里的供需作用里，作为一个无限量供给你一切需要的陪伴角色，此刻的我，就像是一个爱情的旁观者，静静的等待，在每一个需要我的情境中尽力演出。我该做什么？我该说什么？既然收不回也放不掉，那这一切，妳说了算。

「我们的关系都是妳主导 妳说一个人也很好」刻意带点麻木口吻来掩饰心痛的开场白，曹杨唱着没说出口的痛，却让人听着心碎。〈妳说妳还不了〉可以说是专辑中最矛盾无解的一首歌，因此在编曲上，刻意回到最纯粹的钢琴作为基底，缓慢安静的穿透最真实的内部；曹杨细腻淡然的口吻处理，一开口就让整个故事霎那立体了，角色像是一边钻进你的耳里、一边同时在心里掀起情绪浪潮，一次又一次把心缠绕得更紧。歌词中一字一句道出「放手？不放手？」的失衡矛盾，不断自问，却始终无法找到答案！或许是经过剧场洗礼，曹杨的歌声自然流泄出的，是一股瞬间能让你入戏的魔力，把你带进他字字句句纠缠而成的情境中，一起痛一起哭，并且一起感受。

〈妳说妳还不了〉由方文山作词，梁思桦作曲，虽然曹杨已经不是第一次诠释方文山老师的作品，但能在充满意义的第一张专辑《规定情境》里再次合作，曹杨说起来还是很珍惜「我记得当时一看到词就觉得一切都好完美，就像之前的每一次一样，只要拿到的歌词我都把它当成一个宝贝，我完完全全是膜拜的状态！对我来说，每次的合作我自己都会觉得很珍惜，因为这是方文山老师送我的一份礼物。」


———— scene 3 / 青涩玩家为爱梭哈的追爱情境 ————
闯关主打〈玩家〉 拿自己当筹码也愿赌服输的告白之歌
曹杨开外挂！身心全面入戏 颠覆自我挑战新唱法
爱的傻瓜勇闯破关之路 反差萌曹杨为爱登场 小派RAP助攻

失控的曲线、消失的规则、破天际的心跳...我像个赌爱之人，不按牌理出牌把一切梭哈，这一次，我愿意为爱赌上全部的自己！在追爱路上，怕被你视若无睹，怕变成自作多情的笑话，一切都让人担忧太多把握太少，曹杨化身爱的傻瓜这次要晋升初级玩家，勇闯爱的破关之路，「像一个青涩而慌张的玩家 只是桌上筹码是我自己」无所畏惧的告白之歌，直率强势却又青涩慌张，反差萌也一起梭哈！

曹杨招牌沈稳充满余韵的声线，一向给人温暖深情的感受，而他在首张专辑《规定情境》中全身投入各种情境，用声音化身不同故事角色，时而内敛、时而外放，将歌手和演员身份融合的恰到好处。在〈玩家〉这首歌中更难得展现他青涩勇敢追爱的大男孩形象，中快版节奏的POP曲风，也是曹杨第一次尝试，因此，在配唱前曹杨也与制作团队不断研究激荡关于歌曲背后的情境、角色的语气...等，希望暂时褪去曹杨招牌嗓音及动人深情的语感，挖掘出他声音中的直率不羁、充满律动魅力的声音角色，也让曹杨笑说「这首歌能算是专辑中最难唱的一首了，花了很多时间研究角色，完全是投入到一个颠覆过往的唱法里，对我来说是一次大挑战！」

〈玩家〉歌曲中明亮跳耀的律动节拍，完全跳脱了大家对曹杨的既定形象，而曹杨除了以开外挂之姿巧妙的转换角色，在这首歌中也邀请到「派伟俊」客串演唱，小派在歌曲中化身RAP担当，巧妙的画龙点睛顺利助攻！青涩玩家曹杨、加上小派新角色陆续登场，带你一起进入曹杨的《规定情境》，各位玩家准备上线！

〈I Think I Love You〉MV大玩分割手法 解析男女爱情视角大不同
曹杨 vs. GEmma吴映洁为爱赌气实况 分隔两地拍摄独角戏大秀演技
两个世界总要握手言和 2020情侣必听练爱情歌 这个冬天别再冷战好好取暖吧！

由曹杨与GEmma吴映洁(鬼鬼)合唱的〈I Think I Love You〉，可以说是《规定情境》专辑中最能让恋爱中的情侣产生极大共鸣的一首歌，如同歌词中唱的「各自出题 各自冷静 这到底是趁谁的意 爱说气话的你可能不晓得 有时候你也会伤害到我的」，MV中也大玩分割画面的拆解手法拍摄，营造歌曲中上演的冷战情境，透过特别设计的画面，深刻感受到男女双方对于爱情视角的大不同。

为了呈现歌曲中一来一往的对话感，导演李伯尔尼和小叶刻意将MV划分男女双方一边一个世界的情境，看似照常生活但却还是时时刻刻关注着对方，揣测着彼此的态度，冷战时一个人吃饭、睡觉、看电视，男生跟着剧情笑了，而女生却看着看着就哭了，在MV中演出哭戏情节的鬼鬼，即使没有男主角在旁也撑起了这场重要的独角戏；而对曹杨来说，MV中从头到尾的独角戏，也让他在歌手身份中同时过足了戏瘾，在MV中他细腻的表情变化彷佛完全入戏到角色中，把冷战中的男生视角完全演绎出来！

值得一提的是，在〈I Think I Love You〉MV拍摄过程中刚好遇上疫情，曹杨与GEmma吴映洁一个在上海，一个身处台北，无法会合拍摄，原本应该成为MV拍摄要苦恼的一大问题，但意外的是这样各自分开的状态却正好符合〈I Think I Love You〉这首歌曲的故事情境，不同时空的违和感正是这支MV最想要的状态！同时身为演歌双栖的两人，在这次的隔空对戏中展现了意外的好默契。


《规定情境》实体CD藏彩蛋    情境交互式封面一窥曹杨的角色on/off
新锐时尚摄影师韩心璐掌镜专辑视觉  曹杨一人分饰多角翻玩虚实
装帧设计师张溥辉颠覆实体专辑互动概念    封面如“刮了一半的刮刮乐”内藏玄机

曹杨首张专辑《规定情境》中，每一首歌曲都上演了不同的规定情境，容纳了他作为演员与歌手身份的总和，音乐中多了戏剧的层次，像是不同的观众视角，看见了各种虚构又具张力的故事情节，这一种属于曹杨的音乐风味一路从听觉延伸到视觉，开启一场值得玩味的感官体验！

在《规定情境》专辑视觉拍摄时，也特别融合了剧场意象，延伸出舞台上下的各种视角反差，于是在新锐时尚摄影师韩心璐的镜头下，一系列勾勒出戏剧张力的场景及肢体设计，营造属于「曹杨」的不同角色氛围，不管是舞台上的演员、音乐中的歌唱者、真实切面的曹杨，在《规定情境》视觉里表现了不同角色的on/off状态，让人看见曹杨一人多角的细腻表现！对于专辑拍摄的初体验，曹杨也说「虽然这是我第一次拍专辑照，但是摄影师已经把情境概念设定好，就像演戏一样我满容易就投入到角色里，拍摄过程很兴奋很享受！幸好不是要求我耍帅拍照，那样对我来说才是高难度！」

而在实体专辑的设计，特地找来曾入围金曲奖最佳装帧设计的新锐设计师张溥辉，利用抽象的舞台Spotlight意象概念，将原本戏剧表演名词的专辑名称转化，让听众同时也成为一名观众，整张专辑像是带你观赏一场纸上戏剧！专辑封面设计也特别暗藏了情境互动的彩蛋，刻意以一张「未完成的刮刮乐」呈现，每一个人都能自由地刮除你想观看的区域，就像是每个观众最独一无二的视角，让你置身《规定情境》中不再只是旁观者而是一名参与者，成为剧情二创的关键角色，一起与曹杨共同完成这场音乐情境之作！2020年末倒数时刻，杰威尔音乐最强压轴唱作新人「曹杨」终于登场，个人首张专辑《规定情境》12月29日实体数字全面发行！


专辑歌曲介绍
1.微光
在《规定情境》专辑发行前，曹杨也以数字形式在今年四月开始发表了一系列单曲，其中作为首发单曲的〈 微光〉，在当时MV上线不到两周就已超过百万人观看，曹杨真挚的歌声就像是一道暖流般疗愈人心，让许多人选择在曲折多变的2020年里把它作为抚慰自己的一首歌。

作为一个专业舞台剧演员，在剧场的世界中，演员走位跟着「光」、情境变化和角色转换也是跟着「光」，因为这个紧密的连结，让曹杨在歌手的路上毅然决然选择用〈微光〉出发，再次感同身受的带着每一个微光前进，如同歌曲中唱的「因为渺小让我不怕努力向前闯」，这首由曹杨作曲的〈 微光〉唱出了他一路以来坚持下去的信念，演歌双栖的他，在唱这首歌时也想起了刚进剧团的自己，其实一开始演戏时只是跑龙套的小角色，一路磨练至今，演出了大家都认识的叶湘伦，而现在的他，唱着自己的《规定情境》成为了一名歌手，每一道微光都成为了养分，累积成闪耀的光芒照亮了此时此刻的曹杨，现在，就换他成为照亮你的光，带给你继续闯的力量！

2.天生一对
爱情里的天生一对，都有不说话也有的默契，只有我们才懂的意义，还有那些小小的傻气，都是专属我们的甜蜜印记！曹杨化身成一年四季陪伴你的微笑暖阳，轻轻哼唱着让人怦然心动的告白，「你在我身边 我才像我自己」当爱情来了的时候，就在心里按下play键循环播放！从此这首歌，再也离不开，占据了生命歌单中最重要的位置，不离不弃。

〈天生一对〉可以说是专辑中的一首最佳恋爱单曲，充满恋夏气息的旋律，是曹杨以轻快POP曲风创作的作品，带你忘记冬日的寒冷，漫游进入一场甜蜜情境。而这支MV在夏天发布时也引发了热烈回响，其中曹杨化身的咖啡店老板，温暖而阳光让人毫无防备，一段咖啡之恋就此上演，其中棒棒糖的告白场景，拿着吉他弹唱的曹老板现身，不只让整个空间都弥漫了粉红泡泡，就连曹杨也笑说被自己给撒了糖！

3.妳说妳还不了
在〈妳说妳还不了〉里开诚布公的说出了，一场在爱情里的供需作用，作为一个无限量供给妳一切需要的陪伴角色，此刻的我，就像是一个旁观者，在每一个妳需要我的情境中尽力演出。刻意以干净纯粹的钢琴来编曲，让曹杨的歌声弥漫在耳里，任何细小的情绪波动都紧紧牵动着心思，一字一句道出「放手？不放手？」的失衡矛盾，不断自问却始终无法找到答案。

〈妳说妳还不了〉由方文山作词，梁思桦作曲，在专辑收歌当时就已经让制作团队一见钟情，觉得「就是它了！」，而对自己在首张正式专辑中又能再唱到方文山老师的歌，曹杨也很珍惜「我觉得这是方文山老师送我的一份礼物，其实每一次拿到的歌词都像宝贝一样，我完全是膜拜的状态！」

4.懂了
由曹杨作曲，葛大为作词的〈懂了〉，是曹杨相隔十多年之后，重新抓回音乐人身份后写下的创作，在这中间曹杨专注在磨练自己成为一个演员，演出许多角色获得了不同的戏剧养分，当他再次拿起吉他写歌时发现自己的状态改变了，他开始不再为了写歌而写，相反的，在许多片段时刻像是遇见了自动找上门的灵感，累积成为了这首歌曲，对曹杨来说「过程中常常是脑中跳了旋律，就随手打开手机录下，这样的东西让我觉得更加宝贵。」

〈懂了〉犹如一首关于爱的领悟之歌，看着我眼前的妳，我终于懂了，「我能接受 用一点寂寞 换妳真的快乐」说出了歌曲中那种坦然于心的领悟。中版R&B、Jazz的曲风氛围下，在歌曲的第一段也特别用留声机声效处理，让歌曲蔓延如音乐剧中那种自我对话的画面感，过程中彷佛同时看见了曹杨另一个演员身份的乍现。

5.I Think I Love You
《规定情境》专辑中的每一首歌，都各自营造了不同篇章的情境角色，在这首〈I Think I Love You〉当中曹杨首次尝试了chill氛围的R&B曲风，翻转过往一贯的深情形象，让曹杨自己都说「这次不严肃了！」。由曹杨作曲的这首〈I Think I Love You〉，透过葛大为老师的词，描绘了男女主角之间的小赌气、内心的OS、互相小抱怨，对话情境彷佛真实出现在眼前。以男女双向视角的对话，一来一往点出了爱情中的枝微末节，再微小的事都可能产生难解的蝴蝶效应。

这首歌也邀请了GEmma吴映洁(鬼鬼)与曹杨一起合唱，同样都是演戏、唱歌双栖的两人，各自在上海台北两地进行配唱，但GEmma吴映洁极高辨识度的甜美清亮歌声，与曹杨为歌曲情绪刻意琢磨的口语式唱法完美映衬，让曹杨满意的说「我花了一些时间区隔过去惯用的唱法，揣摩这个情境角色该有的口气，有一种完全把自己打破重建的感觉，加上GEmma吴映洁的合唱在这首歌中扮演了很关键的调味角色。」

6.七月
〈七月〉这首歌是专辑《规定情境》中曹杨第一首进录音室录音的歌曲，也是曹杨16岁时写下的创作，在相隔十多年后重新诠释，以民谣流行摇滚的曲风全新编曲成为2020年全新版本。曹杨说录这首歌时，就像看见过去青涩的自己，在那年的夏天躺在凉席上拿着吉他弹唱，回想起对音乐单纯热爱的初心，他说回头看一切都很梦幻「从小学开始，我不管走到哪都带着walkman，挂着耳机活在音乐的世界，不跟别人说话，而16岁写这首歌的时候也完全没想过，竟然有一天会有这么多专业的人一起把这首歌完成。」

也因为对这首歌太过熟悉，曹杨在配唱前刻意放空、想要跳脱过去，但一时间却反而不知道该怎么唱了，于是在配唱制作人秀珠老师的建议下，他第一次试着咬住筷子唱完了整首歌，没想到拿下筷子之后再开口，自然而然唱起来更轻松，好像一切都对了。配唱完的那天，曹杨和大家在录音室一起听了完成品，或许是想起了这一切梦幻的经历，让他最后甚至掉下眼泪，如同歌曲最后唱的「就让我带着它去更远的地方」，16岁的曹杨写下了〈七月〉来纪念一段思念的时节与回忆，而如今的曹杨带着这一份初心继续走向梦想。

7.机场
机场里总是上演着无数的悲欢离合，生活中那些必然的告别与迎来，都在这里交织发生。歌词描述一对交往多年的情侣，因为女孩即将远赴重洋追求梦想，男孩只能在机场送别，各自走向自己的未来；一首歌的爱情场景从两人相处的小窝、电影院、机场、到分隔两地的时空，故事情节的转折，对应到了歌曲情绪与音域的大跨度，曹杨展现了令人揪心的演技式唱腔，唱出这一场爱情的悲欢离合。

〈机场〉由师兄叶怀佩为曹杨量身打造，乍听之下是一场忧伤的告别，但对曹杨来说，却是一种释怀「眼前的分别，虽然是充满不舍与难过，但是分开后的各自前进，都是为了让彼此成为更好的自己，然后终将会以更好的姿态重逢、或是遇上更美好的未来！」这首歌像是另一个起点，让曹杨面对人生中的情境变化时多了一份坦然，就像他一路以来的那份坚持，从音乐学校毕业、争取到「不能说的秘密」音乐剧演出、签约进入唱片公司、发行个人音乐作品，到现在的第一张专辑… 这一切过程中的体悟了然于心，如同爱情的转变与升华，那些美好都在远方等待。曹杨唱出了我们每个人心中都有的那座机场，或许跟过去的自己告别需要很大的勇气，但这一切都是为了遇见更好的自己。

8.玩家
曹杨在〈玩家〉中化身一枚爱的傻瓜，这次要脱胎换骨晋升初级玩家，勇闯爱的破关之路，「像一个青涩而慌张的玩家 只是桌上筹码是我自己」为了追爱，他不顾一切忐忑，无所畏惧的唱出告白之歌，直率强势却又青涩慌张，反差萌也一起梭哈！

曹杨招牌声线一向给人温暖深情的感受，在〈玩家〉这首歌中曹杨第一次尝试中快版节奏的POP曲风，在配唱前曹杨与制作团队不断研究激荡关于歌曲背后的情境、角色的语气...等，希望暂时褪去曹杨招牌嗓音及动人深情的语感，挖掘出他声音中的直率不羁、充满律动魅力的声音角色，也让曹杨笑说「这首歌能算是专辑中最难唱的一首了，花了很多时间研究角色，完全是投入到一个颠覆过往的唱法里，对我来说是一次大挑战！」而这首歌也邀请到小派派伟俊献声RAP助攻，连手曹杨带你一起进入〈玩家〉情境。

9.六号咖啡馆
「如果有一天我们会再见 希望这是你期待的一切」离别之后，你会选择用什么方式留下纪念？因为女孩而存在的咖啡馆，一个心碎却浪漫的承诺，而我一直在这，直到我与你相见的那一天。弥漫音乐剧氛围的复古Jazz曲风，小号、长号、萨克斯风层层堆栈出饱满的情绪，在音乐中细细营造的画面感，让〈六号咖啡馆〉随着音乐如真似幻的出现在眼前一般。

而这首歌也是曹杨自己的音乐创作，曹杨说「Jazz是我自己很喜欢的一种音乐风格，所以写歌的时候就是想象着这样的曲风，我记得当时是拿电吉他写的，一边在写画面就一边出现在脑中，可能是我本来就很爱喝咖啡，所以这首歌的情境我自己也很有共鸣。」而充满画面的歌曲情节，让曹杨在录音时也特别斟酌角色的情绪口吻，在最后一句歌词的表现方式上特别选择不用唱的、而是缓缓的对你说出一句「好久不见」，短短四个字道出在多年之后与你再见的欣慰，是我对你最深刻的一句问候。

10.多一天
关于爱情里的万年选择题，你会怎么选？当初相爱时的我们，原来都还不晓得，让爱转折的原因会是什么？等到我们都发觉一切都变了，明明该要放手的时刻，却总是希望能再拥有多一天的时间。「世上没有什么 没有什么是永远的 世上没有什么 没有什么是不变的」痛彻心扉的开场，像是告诉自己不得不面对的真相，残忍却真实，〈多一天〉像是唱出世上爱情的致命伤，不得已却不得不的选择。

〈多一天〉由曹杨的同门师兄叶怀佩打造，以曹杨最擅长的抒情曲风铺陈，前奏以悠扬的弦乐开场，找来同样实力派的歌手刘明湘合唱，两人对于声音的细腻处理，展现了歌曲中互依互补的情绪往来，与刘明湘的首次合作让曹杨也觉得很满意！这首〈多一天〉带着一股强烈的感染力，让每一双耳朵一起跟着入戏，爱情里一切理解与不舍，都是我们最温柔的选择。

11.走散
《走散》词曲皆由曹杨所创作，讲述原本相爱的两人，忽然间就这样走散分开的遗憾与无奈，对于逝去的爱情，或许一开始的相遇本来就是一场意外，歌词处处描绘了在爱情里两人相处的情境，而现在都成为独自一人重复回味的日子。贯穿整首歌的「说爱也太简单 习惯变成自然」是曹杨观察到身边许多人的爱情，总是在最后留下了一些遗憾，于是有感而发的将这两句最早出先的歌词记在手机里，他说「一直没有找到适合的灵感来让这两句歌词好好地拓展成一首歌， 一直到自己某一天写下了〈走散〉的曲，整首歌的样貌才被好好的描绘出来。」

前奏悠然响起昏黄干净的琴声，曹杨在〈走散〉中让声音与情绪依偎在慵懒如猫的旋律之中，听感带点微醺酒意的编曲，融入灵魂乐的元素，让人声与乐器的结合相辅而成的互为主角，进而为《走散》所传递的情感面增强不少厚度！MV导演也为了贴近〈走散〉歌曲中的情绪，舍弃场景与剧情的过多描绘，以乐团现场演奏的方式，让曹杨将沈淀许久的情绪一一释放，回忆般的情境在脑中细细回放。